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Introducción, 8

 

I. Cómo se mira una obra de arte. Métodos para situarse ante las obras de arte

 

1 Hacia la historia del arte. Noticias históricas y biográficas de los artistas, 12

 

2 Los primeros sistemas. idealismo y positivismo en la aproximación al arte

         Johan Joachim Winckelmann, 14

         Wilhelm Friedrich Hegel, 14

         Hipólito Taine, 15

         Actualidad de estos enfoques metodológicos, 15

 

3 La materia y la técnica. Influjo del material y de la técnica en el lenguaje formal del arte

         Gottfried Semper, 16

         La importancia prevalente de las formas, 17

 

4. La personalidad del artista. El artista identificable en su obra

         Giovanni Morelli, 20

         Bernard Berenson, 20

         Benedetto Croce, 21

         Ernst H. Gombrich, 21

         René Huyghe, 21

         Reflexiones sobre este método, 21

 

5. La vida y el pensamiento de una sociedad. Enfoque psico-histórico o culturalista

         Jacob Burckhardt, 28

         Max Dvoràk, 28

 

6. La exégesis iconológica. De la iconografía a la iconología

         De la iconografía a la iconología, 30

         Emile Male, 30

         Aby Warburg, 30

         Erwin Panofsky, 31

         Fritz Saxl, 32

         Ernst H. Gombrich, 32

         Ejemplos de lecturas iconológicas, 33

 

7. La interpretación socio‑económica. El arte reflejo ideológico de la sociedad

         El arte, reflejo ideológico de la sociedad, 38

         Arnold Hauser, 39

         Frederik Antal, 39

 

II. Cómo se hace una obra de arte

 

El lenguaje del artista, 43

 

1.El lenguaje del pintor

1.1. materiales pictóricos. El arte es una técnica antes que creación y expresión

         1.1.1. Los soportes, 46

         1.1.2. Los colorantes clásicos, 47

         1.1.3. Los aglutinantes clásicos, 47

         1.1.4. Los aglutinantes acrílicos, 47

 

1.2. técnicas y procedimientos de la pintura. Soportes, materiales plásticos y técnicas

         1.2.1. Pastel, 48

         1.2.2. Miniatura, 48

         1.2.3. Acuarela, 48

         1.2.4. Gouache, 48

         1.2.5. Temple, 49

         1.2.6. Pintura mural, 49

         1.2.7. Óleo, 50

         1.2.8. Encáustica, 50

 

1.3. Formas de la pintura

               La pintura, mímesis y expresión, 54

         1.3.1. la línea y el dibujo. Significaciones de la línea. Representaciones geométricas, miméticas y expresivas

               De la abstracción a la figuración, 54

               La elocuencia de la línea, 55

               La belleza formal de la línea, 55

               Significacion dinámica y espacial de la línea, 56

               El diseño gráfico, 57

         1.3.2. el valor y el tono. Claroscuro y cromatismo. Funciones miméticas y expresivas

               La luz, 62

               El valor. Entre la imitación y la expresión, 62

               El tono, 63

               El valor y el tono en la historia de la pintura, 63

               Observaciones estéticas, 63

         1.3.3. el color. Influjos sensibles. Funciones miméticas y expresivas

               Propiedades físicas, 68

               Propiedades afectivas, representativas y expresivas, 69

               Sugestión del espacio, 69

               Historia del color en la pintura, 70

         1.3.4. el toque y la factura. Adecuación de la técnica a la condición de la materia

               La materia como condición, 74

               La materia como medio expresivo, 75

               La materia liberada, 75

               El collage en la pintura, 75

         1.3.5. la composición. Sintaxis de los recursos plásticos y de los datos del texto

               La composición como sintaxis, 78

               La composición como construcción, 78

               Tipos de composición, 79

                Centro de interés, 79

                Ritmos lineales, 79

                Los trazados reguladores, 79

               El formalismo de Wölfflin, 79

 

1.4. el misterioso mundo de la imagen. Imagen, idea, símbolo y psique

         1.4.1. La Imagen en las artes «figurativas», 84

         1.4.2. La idea y la imagen. Dos lenguajes, 84

                Comprender y sentir el arte, 85

         1.4.3. Poder sugestivo y simbólico de la Pintura, 85

                Mundos simbólicos, 85

                Universos propios, 86

         1.4.4. Lo irracional y el inconsciente, 86

                Arte y psicoanálisis, 86

                La descarga involuntaria del subconsciente, 87

                La aproximación deliberada al subconsciente, 87

               En conclusión, 87

 

2. El Lenguaje del Escultor

 

2.1. características específicas. La escultura en contraste con la pintura

         2.1.1. Apropiación del ambiente, 94

                La escultura en su espacio, 94

                El marco arquitectónico, 94

         2.1.2. Tridimensionalidad, 94

                Contemplación motora y perfiles, 94

         2.1.3. Plenitud de volumen, 95

                Relación del propio cuerpo y la escultura, 95

         2.1.4. Formas pesadas, 95

 

2.2. Los instrumentos

         Adecuación del instrumento a la materia, 106

 

2.3. Los materiales. Adecuación de la materia al carácter de la obra

         2.3.1. Piedra, 107

         2.3.2. Madera, 107

         2.3.3. Barro, 108

         2.3.4. Yeso, 108

         2.3.5. Metales, 108

         2.3.6. Plásticos, 108

 

2.4. Los procedimientos. Adecuación del procedimiento a la materia y al carácter de la obra

         2.4.1. El diseño y el modelo, 118

         2.4.2. Talla directa, 118

         2.4.3. Modelado, 118

         2.4.4. Saca de puntos, 119

         2.4.5. Vaciado, 119

         2.4.6. Fundición, 120

         2.4.7. Repujado, 120

         2.4.8. Tratamiento de las superficies, 120

         2.4.9. Relieve, 120

                Perspectiva cabellera, 121

                Perspectiva pictórica, 121

 

2.5. Las formas. Factores de la expresión plástica

         2.5.1. Expresión plástica y expresión icónica, 132

         2.5.2. Los volúmenes, 132

               Masas y espacios, 132

                Volúmenes, 132

                Superficies, 133

                Vacíos y claroscuro, 133

         2.5.3 Los perfiles, 133

                Puntos de vista, 133

         2.5.4. Los valores, 133

         2.5.5. La Luz, 134

 

2.6. La composición y las proporciones. Unidad plástica

         2.6.1. Principio y criterio de proporción, 142

         2.6.2. La unidad plástica, 143

 

2.7. Los resultados. Forma, expresión, movimiento

         2.7.1. Forma o belleza, 146

         2.7.2. Expresión, 146

                Formas puras y naturales transfiguradas, 146

         2.7.3. El movimiento, 146

                Escultura móvil, 147

 

3. El lenguaje del Arquitecto

 

3.1. Noción de arquitectura. Un arte condicionado por la función y el simbolismo, el material y la técnica

         3.1.1. La arquitectura como arte y como técnica, 162

         3.1.2. Dependencia de materiales y técnicas, 163

         3.1.3. Funcionalidad, Belleza y Simbolismo, 163

         3.1.4. Forma envolvente, 163

         3.1.5. Volumen aéreo interior, 163

         3.1.6. Pluriespacialidad interior, 164

         3.1.7. Ocupación del espacio exterior, 164

         3.1.8. Temporalidad perceptiva, 164

         3.1.9. Simbolismo, 164

 

3.2. Medios expresivos. Factores plásticos

         3.2.1. Los materiales, 180

                Variedad y combinación de materiales, 180

                Principio de economía, 180

                    Construcción crustácea y construcción vertebrada, 181

         3.2.2. Las formas, 181

                Líneas, 181

                Superficies, 181

                Volúmenes, 182

         3.2.3. El espacio, 182

                Espacio: función y plástica, 182

                Espacio urbanístico, 182

                Espacios y civilizaciones, 182

         3.2.4. La luz, 183

 

3.3. Medios expresivos. Valores estéticos

         3.3.1. La escala, 190

         3.3.2. Los ejes y la simetría, 190

         3.3.3. El ritmo, 191

         3.3.4. El contraste, 191

         3.3.5. La proporción y los trazados reguladores, 192

                La Sección de oro o Número de oro, 192

                Otras leyes de proporción, 193

         3.3.6. La decoración, 193

                Estética de la técnica, 193

 

3.4. Composición. Combinación adecuada de los factores plásticos y los valores estéticos

         3.4.1. La operación decisiva, 198

         3.4.2. Funcionalidad y significación, 198

         3.4.3. Simbolismo, 198

         3.4.4. Carácter, 199

         3.4.5. Integración de factores, 199

         Composición o yuxtaposición, 199

         Composición frontal, 200

         Composición espacial, 200

         Iluminación, 200

         3.4.6. Sinfonía de elementos plásticos, 200

 

3.5. La arquitectura en la ciudad. Arquitectura en el contexto urbanístico

         3.5.1. La arquitectura dentro del urbanismo, 204

         3.5.2. La arquitectura de la ciudad moderna, 204

         3.5.3. La arquitectura urbana postmoderna, 205